微分音派（Microtones Music）是20世纪初兴起的，试图通过对现存的乐律制进行改革，开拓新的音响来源。英国作曲家富尔茨（J.H.Foulds，1880～1939），早在1898年作过四分之一音的初探，将一个全音划分为四个等分音。德国作曲家理查德·许泰恩（Richard Stein，1882～1942）于1906年进行四分之一音的作曲尝试。布索尼于1922年提出不平均地划分全音，他想改变传统的作曲手法，建立三分之一音、六分之一音的“美学设计”。此后，美国音乐学家和管风琴家约瑟夫·雅塞（Joseph Yasser，1893～）又主张将一个八度音列划分为19个等分音。荷兰音乐学家福克尔（A.Fokker，1887～1972）在1950年建造一架将一个八度音列划分为31个等分音的管风琴。美国作曲家哈里·帕奇（Harry Partch，1901～1974）创始一种将八度音列分成43个音的音律体系，为了实践他于1945年专门制造了一台键盘乐器。

捷克作曲家阿洛伊斯·哈巴（Alois Hǎba1893～1973）是微分音派的代表人物，他通过自己的理论著述和音乐创作，建立四分之一音、六分之一音的音律体系。他于1910年用四分之一音写了第一部弦乐四重奏。1931年在慕尼黑首演他的用四分之一音创作的歌剧《母亲》（Matka），他还专门制作四分之一音的钢琴、单簧管与小号。1945年至1948年，他在布拉格大学主持过微音程训练班以培养这方面的音乐人才。他著有《四分音的调和原理》（1922）、《音的划分及音乐中新风格可能的基础》（1925）和四分之一音的《和声学》（1927）。哈巴的微分音的开拓活动在西方有不小的影响。

从古至今，微分音的现象在东、西方一些民族地区的民间音乐中早已存在，形成特殊的音乐格调。但是，现代人的音感听觉没有经过严格的、特殊的听音训练，难以分辨各种微分音的不同音高变化，因此微分音派所要建立的新的乐律以及他们创作的微分音的作品，在西方一直得不到广泛流传，仍停滞在音响试验的狭小范围。(www.daowen.com)

20世纪初，有一些作曲家认为旧时代的音乐表现手法已经枯竭，不足以表现当代人复杂的感情，仅有悦耳的乐音不够，应当开掘噪音的音源。意大利作曲家、音乐学家鲁索罗（L.Russolo，1855～1947）于1913年发表“未来主义”宣言（Futurism），提倡将噪音作为音乐的基本素材。次年在米兰举行第一场未来主义（Futurist music）音乐会，专门设计制造嗡声器、爆炸器、雷鸣器与哨音器等作为演出噪音的工具，这场由“四个噪音网”组成的节目，最后以演奏者与听众之间爆发的斗殴而告终。噪音音乐在西方一直没有得到音乐界和广大听众的认同和赞许。根据美国医务研究学者的证实，噪音能使人的智力减退，引发高血压、心脏病和肠胃溃疡。美国有一些城市对街道声响传播作出规定，如果在室内能听到房外超过相当于正常谈话55分贝的噪音，便采取法律制裁的措施，对制造噪音的人进行惩处。