对于当代艺术，从理性和逻辑上，我们无疑应该举双手支持。因为艺术是发展的，艺术是创新的，只要具有发展和创新的艺术规律，我们都应该持肯定的态度。当代艺术是吻合这个逻辑的。

但是，事实和现象让我们郁闷。为什么那些俗得不能再俗的观念，傻得不能再傻的行为，到了某些“当代艺术”那里，就成了“经典”，变态成了姿态，病态成了常态，恶心毙了良心，丑陋当成美感。中国当代艺术没有了艺术标准，没有了价值观念，更没有了对艺术神圣和敬畏的虔诚，只剩下打、砸、抢和虐待、自虐、恐怖和血腥，要么就愚蠢、虚伪或者流氓。

当然，也有一些人是充当艺术队伍里的革命家，整天一副路人皆醉 唯我独醒的样子，把中国当代艺术往政治艺术、道德艺术、暴力艺术、叛逆艺术上推，比起“抽象水墨”形式上的“狐假虎威”来，要让人郁闷得多！而一些批评家无原则的推波助澜，不讲理论，不谈价值标准，也不讲审美，只要是“标新立异”，只要是“试验”，就一律叫好，只要“叛逆”，就一律鼓掌，也无形中混淆了当代艺术的是非概念。(www.daowen.com)

试验、标新立异固然没有错，但是任何科学试验都是建立在无数次失败的基础上才能够成功的。任何标新立异，都必须经受时间的考验。理论上，“试验”作品都存在着不确定性、不稳定性，存在着失败的可能。“叛逆”作品，也可能是片面的、幼稚的和功利博弈的，而且绝大多数作品只是昙花一现，将被时间所淘汰。但是现在，只要是“试验”作品，不论是否面临失败，不论它多么经不起艺术价值标准的推敲，它都能堂而皇之地在艺术腹中穿越，人为地制造轰动效应，将更多的人引入这场无人监守的“艺术牛市狂欢”，无疑给本来就不成熟的中国美术增添了前行的崎岖。当代艺术中急功近利的现象已经到了让人“找不着北”的地步了。

2007.1