赵无极先生是著名法国华人抽象艺术家，也是华人在世界当代艺术界成就最高的抽象艺术家。我们首先从作品原创角度来观察他的作品。

首先是作品图式（即风格），他的作品是东方式的热抽象绘画。当代架上热抽象绘画源于1910年的康定斯基，是以色彩的自由布局和构成形成画面。热抽象绘画的色彩流动受地球引力的影响，往往有自然风光的痕迹。赵无极的抽象画在图式上秉承了中国山水画的构成风格，虚实相间，讲究留空留白，讲究气韵生动，画面的空间感强，有深远的视觉效果,这在纯粹讲究色彩视觉冲击的西方抽象画群中是独具一格的,在绘画技法上,赵无极以中国泼墨绘画的方式用来油画创作,以多层薄涂并留有“屋漏痕”的肌理表现，体现出东方人的“墨韵”效果，在以浓厚油彩作为绘画技术风格的西方来说，具有创新性。

在审美上，赵无极无论是色彩、构成、空间关系、点线面关系、肌理制作都表现得十分和谐与协调，几乎是无可挑剔。赵无极的抽象画是以唯美作为自己的美学追求，人们在看他的画的时候，视觉如同音乐般地流畅，赏心悦目，很少会有杂音出现在画面上。

在绘画精致性上，赵无极运用复合绘画技巧，十分注重细节表达，画面层次细腻丰富，每一张抽象画都竭尽完美，精益求精，具有很到的技术难度。尽管，很多人都模仿他的绘画图式和技法，但是大多都是形似而神散，难以达到他的深度。赵无极的抽象画十分会利用偶发性效果，画面上很多局部都有偶发性痕迹，形在似与不似之间。

赵无极开创了他的东方式抽象画，在图式（风格）原创、绘画审美、绘画精致三个重要的价值指标面前，都表现得十分出色。他的作品完全具有了世界级的品相。由于材料是采用了油画颜料，尽管赵无极在早期的画面上用了很多甲骨文符号，在图式上也具有中国绘画气质，画面也符合中国意境审美的要求，但是由于材质的原因，使得他的画具有中西方交融的特征，而非完全的东方气质，因此 ，如果用纯粹东方视觉审美要求来衡量，赵无极的抽象画还不能算是纯东方的抽象画。

另外，尽管他的每一幅画都具有偶发效果。但是这种偶发属于简单偶发。所谓简单偶发就是容易做到的偶发。拿泼墨举例：在一百张宣纸上做同样的泼墨动作，每张宣纸上的偶发都大同小异，这种偶发难度不大。但是，在一百张宣纸中，可能有几张的偶发特别精彩，从概率上讲很低，这样的偶发价值就高。赵无极的很多作品可以称为精品，但是难以说是绝品。绝品必须是复杂偶发，小概率偶发，才能够出奇制胜！(www.daowen.com)

波洛克是美国最著名的抽象表现主义艺术家，他几乎成为美国现代主义艺术的象征。波洛克《1948第五号》（见图）作品在2006年美国的一次拍卖会上以1.4亿美金创下当今世界单幅绘画的拍卖最高记录。怎么欣赏波洛克作品呢？我们同样从图式（风格）入手，首先看他的作品的原创性。波洛克的成名作品是被称为“行动绘画”的抽象表现主义作品，绘画技术特征是采用了“滴撒法”的绘画方式，类似中国的泼墨画技法。将油画颜色通过滴、撒、泼的方法，形成画面。他的绘画是自由而灵活的，在反复的滴撒中寻求画面的和谐与生动，而每一次滴撒都属于是偶发行为，都具有“神来之笔”的视觉惊艳。波洛克绘画技术突破使得图式语言有了新的风格，开创了世界“滴撒法”技术，使得他的绘画作品和全世界所有的抽象图式拉开了距离，成为一个独立的新品种。因此，在图式创新、技术创新、符号创新等价值指标中，波洛克无疑是顶尖的。

从审美角度来看，波洛克绘画形式自由且具有强烈的动感，线条交错、色彩斑斓，肌理丰富浑厚，给视觉以音乐的旋律、节奏于美感。波洛克是美国抽象表现主义的代表人物，他的绘画集中体现了抽象绘画的视觉与精神要素：自由、审美与创造。

在绘画精致性上，波洛克绘画技巧尽管动作是无限重复，但是在看似机械的重复动作却需要画家即兴随机地把握滴撒技术，让线条与色彩有机分布，并且尽可能达到协调与统一。滴撒绘画讲究的是简单随机与偶发，从技术难度来讲并不高，是可重复创作的。这也使得波洛克的绘画无论是他在世和离世都饱受争议。但是，对一个开创性的艺术形式来说，技术难度是重要的，但不是最重要的，最重要的还是图式（风格）与个性。波洛克的行动绘画之所以能够成为美国抽象表现主义的象征，也正是因为他的绘画个性代表了美国那个时代的价值观念，自由与创造精神，这是美国人最看重的普世价值，也是抽象艺术的最高价值。从这个角度来说，波洛克的极具个性的“滴撒法”所创造的抽象艺术，获得全世界的认可是当之无愧的。

2010.10