尚敬影视翻拍是把双刃剑

《武林外传》这部根据火爆荧屏长达五年的同名情景喜剧翻拍的电影，上映一周票房便轻松过亿，而该片导演尚敬也首次执导商业大片便进入“亿元俱乐部”。

尚敬，空政话剧团国家一级编导，擅长军旅题材轻喜剧创作，代表作有《炊事班的故事》《卫生队的故事》《大学生士兵的故事》等。2004年，他遇到了一个名叫宁财神的网络写手，两人一拍即合，编导了一部穿着古人衣服、说着现代语言、唱着流行歌曲、人物和情节怪诞离奇、令人捧腹大笑的情景喜剧《武林外传》。《武林外传》以一种全新的喜剧形式，在嬉戏搞笑中借古说今，针砭时弊，弘扬主流价值观，具有很强的观赏性，因此成为近年来荧屏上重播最多、口碑最好的电视剧之一；而闫妮、姚晨、沙溢等，也由于主演了《武林外传》而大红大紫，跻身一线演员之列。

转瞬间五年过去了，当尚敬一通电话将“同福客栈”的老板娘和伙计们重新招至麾下时，摆在一众人面前的是一个颇具挑战性和诱惑力的任务——将已成品牌的《武林外传》搬上大银幕！这次，故事场景从人工搭建的摄影棚，搬到了山清水秀的皖南徽派民居；电视剧中“光说不练”的假把式，变成了刀光剑影的真功夫；情景喜剧的制式转换成武侠电影的形态，不变的只有情景喜剧中的狂欢精神……更有意思的是，影片在主题上聚焦当前最敏感的“买房难”问题，嬉笑怒骂中，嘲讽和鞭挞了不良房地产开发商，在广大观众尤其是青年观众中引起强烈共鸣和反响。

从电视荧屏到大银幕，《武林外传》经历了怎样一个诞生和成长过程，在喜剧形式和手法上进行了哪些创新和探索，未来有无可能拍续集……就这些读者关心的问题，老杜与《武林外传》导演尚敬进行了一次深入的交谈。

尚敬在电影《武林外传》中为姚晨等演员说戏

从“炊事班”跳出的“武林高手”

老杜：尚导，首先要祝贺您，首次执导商业大片《武林外传》便一炮打响，一举进入“亿元导演俱乐部”。我刚到影院看了《武林外传》，觉得它不但很娱乐，很好玩，而且有思想。作为一名部队导演，您一直擅长表现部队生活的轻喜剧，如《炊事班的故事》《卫生队的故事》等，是何种机缘，让您五年前开始实验一种时尚前卫、古今混搭的全新的情景喜剧样式呢？

尚敬：谢谢你的夸奖。其实我不是第一次拍电影。早在电视剧《炊事班的故事》之前，我就拍过一部电影《高空如梦》，还有幸获得了北京大学生电影节奖。那会儿我真切感觉到大学生对这部电影的喜爱。但当时电影市场还处在低谷，《高空如梦》未能在影院公映，这对我是个很大的刺激。这是2001年。2002年我有了创作《炊事班的故事》的冲动，一头扎到情景喜剧里，觉得这是一种大众喜爱的通俗的娱乐方式。因为部队题材如果太严肃了，总是演习呀，奉献呀，牺牲呀，就显得有些单一；其实阳光军营嘛，尤其是士兵，很活泼很有生气的，于是有了6个大兵的《炊事班的故事》。这部情景喜剧在央视8套推出，反响不错，使我深受鼓舞。在此期间，我到上海拍一部电影，结识了编剧宁财神。此公是个武侠小说迷，想象力丰富，又酷爱网络世界。我们常在一起山南海北地聊天，渐渐萌发了创造一种全新的、前所未见的喜剧形式的念头，由此产生了《武林外传》的雏形。我们一起确定了这部情景喜剧的风格和样式，勾勒出人物和故事的大体面貌和框架。在武侠小说和电影中，大侠总是被描写成呼风唤雨、一飞冲天、无所不能；而情景喜剧恰恰是比较平民化的，所以我们就想调侃和臧否这些“能人”，让大家看看他们被胳肢以后的状态，我不相信他们不怕痒，不出洋相，笑料于是就出来了。

尚敬与“同福客栈老板娘”闫妮在一起

电影《武林外传》拍摄现场

什锦火锅”与主流价值观的妙合

老杜：现在回过头来看，《武林外传》风靡一时，大获成功，首先是因为它具有一定的批判精神，通过一个个饶有情趣的小故事，借古说今，与现实紧密勾连，使人产生强烈共鸣……

尚敬：是的，如果情景喜剧的锋芒不对着人性的弱点、社会的弊病的话，其讽喻功能就不能充分施展出来；另一方面，在目前的国情下，又不能随心所欲、任意发挥，我们还肩负着弘扬主流价值观和真善美的任务。所以我说，把正确的导向和价值观与一个借古说今、嬉戏搞笑的外观（包装）巧妙结合起来，就是《武林外传》的基本精神气质。

老杜：《武林外传》在喜剧表现手法上大胆创新，如让古人说现代话，甚至网络语，在剧中穿插大量流行歌曲，让人觉得很新鲜、很搞笑；但也有人接受不了，批评它是“大杂烩”。我认为稍微保守一点、有点框框的编导，都不敢这么表现。

电影《武林外传》全家福

绘形绘色

尚敬：对，是这样。按现实主义创作原则，是不允许这样表现的。但这恰恰是《武林外传》能杀出来，被年轻人接受的原因。这要感谢我们这个时代，由于时代开放了，变得有宽容度了，才有了《武林外传》的生存空间。这也是物质和精神生活丰富的一种成果：大家都愿看到更多新鲜的东西，新鲜的东西不可能成熟，所以往往会招致批评。但不能因为害怕批评就不去新鲜。所以我们确定《武林外传》的表现手法是：现实主义的教诲与后现代的结构结合起来；传统感、历史感与流行文化、网络、闹剧结合起来；时尚、前卫与生活化结合起来。从某种意义上说，它的确是一种“杂拌”。人们为何爱吃火锅？就因为它口味丰富嘛！

老杜：剧中您为何经常运用布莱希特的“间离效果”，让观众不时从剧情中跳出来？

尚敬：你看我们这几位演员，都是“学院派”，我也是学戏剧的，所以在二度创作中，完全可以使用离奇些和非常规的手段，如“陌生化”一下呀，突然跳出来呀，即所谓布莱希特的“间离效果”。不去百分之百制造真实，而是在真实中突然跳出一下，呈现出的结果，就会让观众感觉新鲜有趣。

一部戏，捧红了闫妮姚晨一众明星

老杜：现在大家都看到了，一部《武林外传》，捧红了闫妮、姚晨一众明星。在我印象里，除了姚晨，主要演员都是空政话剧团的，当时你是如何选择演员的？(www.daowen.com)

尚敬：《武林外传》里的演员，多是与我合作多年的，如闫妮（饰佟湘玉）、沙溢（饰白展堂）、姜超（饰李大嘴）等。姚晨是我在上海拍戏时发现带回北京的。当时，我执导的戏里想找一个广告公司的白领、气质大方洋气一点的女孩。那天姚晨陪一个同学来见我，我觉得她的同学与人物设定稍拧了点，而姚晨的气质却挺独特，就把她选上了。拍戏中我与姚晨有过沟通，发现电影学院的孩子总想往大电影上奔，这也无可厚非，但我会把道理给她讲清楚：我拍的情景喜剧，不会把她耗掉、定型，或变得俗不可耐；恰恰相反，我的喜剧是建立在生活真实基础上的，手段是多样的，幽默而不俗气，传统而不陈旧，不是她所担心的相声和喜剧中惯用的三翻四抖、语言包袱之类。

老杜：据说，这些演员起初并不十分擅长喜剧表演，作为导演，您是如何挖掘他们身上的喜剧细胞的呢？

尚敬：这个问题问得非常好。我一直认为，喜剧演员有两种：一种是职业喜剧演员，如卓别林、赵本山、陈佩斯，从长相、气质、灵气、幽默感到口才等，都仿佛是与生俱来的，不干这行不行。也包括赵丽蓉、宋丹丹、蔡明，堪称国宝级的笑星，如果让她们转型演别的还麻烦，容易让观众发笑。还有一种，即普通的正剧演员，通过特定的戏剧表达方式，可以喜剧化地完成角色的刻画。我的这些演员属于后者。作为导演，我在与他们合作时，恪尽职守，始终遵循一个原则：让演员在武林外传》中完成自己的喜剧角色的塑造，但不想将其变成彻头彻尾的喜剧演员。事实也是如此。闫妮、姚晨、沙溢等，演技提升、内心丰富后，已能胜任各类角色，有意识地摆脱了《武林外传》的表演模式。包括这次拍电影，闫妮曾担心再演老板娘会否“定型”。这些演员人红了，情未变，首映式上都情不自禁地落泪，《武林外传》是他们成长的最关键一环。

触及敏感社会话题，还要给人温暖

老杜：电视剧《武林外传》火了五年，为何又搬上大银幕，是受当前电影市场复苏的鼓舞，也想从中分一杯羹吗？另外，您对电影的票房事先有预期吗？

尚敬：对，真的不能否认这一点。现在大家都在拍电影，我们又有一个现成的品牌，我个人也想看看，把它放到大银幕上会是什么样。另外，这几年“腐竹”（《武林外传》的粉丝）们也期待我拍武林外传》的续集。但拍电视版是不大可能了，因为耗时长，演员不容易凑在一起；拍电影更合适，对演员也更有吸引力。说到电影版《武林外传》的票房，我起初认为过亿没问题，到一亿五就感谢老天爷了，能否突破二亿还不敢奢望。

老杜：我觉得电影版《武林外传》延续了电视剧的思路，即贴近现实、干预生活，集中揭示了当前社会最敏感的话题：买房难。这样写不怕有借古讽今之嫌，得罪某些利益集团吗？

尚敬：我们的定位很简单：一群可怜的底层人，遇到住房危机了，本也想占便宜，但在大是大非面前做出了一个选择，团结起来抗击邪恶。至于利益集团，有什么可怕的？这是社会的真实现状嘛！

群策群力

利益集团得罪老百姓了，我们还怕得罪他们吗？你想，很多年轻人打拼，最头疼的是房子，很多人都成了房奴。这一题材和主题的确定，由此而生发的故事，对这部电影的成败至关重要。所以我很感谢宁财神的这一创意。当然，我们不想拿一部电影清算什么，它承担不了这样的重任；但表达一下我们的立场还是必要的。同时，《武林外传》作为一部贺岁片，还要娱乐大众，给人以温暖和希望。我们只是拿这个主题发展出一个有趣的故事。

影视翻拍是把双刃剑

老杜：我注意到，电影版《武林外传》加强了武打的戏份，看上去更像一部武打片，显然比电视剧更震撼、更好看。

尚敬：你说得对，做电影之前我就想过，电视剧版是室内剧风格，电影版必须加入某些新鲜的元素。电视剧人物是动嘴不动腿，光说不练，而一部电影，观众要花钱买票，就要多做些功课。毕竟是古装武侠吗，强烈的动感，武侠电影的叙事模式及特殊的节奏感，都应成为这部电影的构成元素。就是说，必须把情景喜剧的制式转换为电影的形态。不变的是情景喜剧中的狂欢精神。

老杜：电影版采用了一些特殊拍摄和后期制作手法，并穿插了一些动漫画面，丰富了电影的表现力，非常吸引观众眼球。

尚敬：对，许多技术手段是我和编剧及制作团队一起商量后实施的，如大结局中那些机关的设计，虽然由于时间仓促做得较粗，我不太满意。为何用动漫？影片开头的动漫画面，凝练地将过去五年“同福客栈”的生活做了过渡性交代，这是演员表演很难做到的。还有群众排队购房的镜头，稀稀拉拉的，感觉不好，于是又做了一个动漫，以弥补前期拍摄的不足。

老杜：《武林外传》可以说创造了一个全新的喜剧模式和艺术品牌，又进行了产品的深度开发，想问一下，如果电视剧续拍比较困难，电影有可能拍续集吗？

尚敬：电影拍续集，要看能否把这些主演凑齐。我们当然不愿曲终人散，希望能继续做下去。但影视翻拍是把双刃剑，影、视可以相互借力，但如何突破和超越却是个难题：没新意，观众不过瘾；走远了，观众不接受，拍不好就会有人挑剔。比如有人批评电影版《武林外传》姬无力的杀人手段有些血腥。武打片不能渲染暴力，总要有些暴烈感吧！我们没有影片分级制度，只能掌握一下平衡吧。

老杜：首次拍摄商业大片就大获成功，您在电影的驾驭上是否更自如、更有信心了？

尚敬：我觉得这是一个有趣的轮回：在电影市场冷寂时，我搞了情景喜剧；现在发现情景喜剧市场并不好，又回过头来做电影。我不想把自己固定在某一领域，我是“无门无派”，只要有好剧本，想做的就去做，让自己的创作心态更自由一点吧！

崭露头角的青年歌唱家杨梅