电影需要凭借一定的物质材料，构成特殊的艺术语汇（银幕画面），然后再按照电影艺术特有的构成规律，将这些艺术语汇组成为有机整体。这样，就形成了电影与众不同的艺术语言——电影语言。

所谓景别，是指“被摄主体在画面中呈现的范围”。它是由摄影机从不同距离（包括镜头焦距的长短）对拍摄进行拍摄而得到的。

景别的产生是电影的一大进步。它由固定位置的摄影变成移动摄影，由单一的视点变成多种多样的视点；大至宏观世界，小至微观领域，都能尽收眼底，仿佛见其人，观其画，临其境，察其情，得到审美享受。同时，采用不同的景别，还能创造出各种心理效果。下面择其主要，分别予以介绍。

镜头离开拍摄对象比较远，画面开阔，景深悠远。一般拍摄自然风光、大的场面等，人物在其中变得十分微小，给人一种或登高或远眺的气势宏伟的感觉。

摄影机摄取人物的全身或场景的全貌。它是塑造环境中的人和物的主要手段，人和物可以通过环境的衬托来展现自己。

全景镜头在视觉上给观众造成的印象，同在剧场里观看舞台框内的演员演出十分相似。全景往往还是一场戏分镜头的基础，先让观众了解剧中人物在哪里，使观众有一个空间感，以便明白故事的发展。

摄影机摄取人物膝盖以上部分或场景的局部。它把人物从环境中划出来，要求观众既注意人物的形体动作，又盯着人物的表情。它在一部影片中往往使用较多。

摄影机摄取人物上半身或物体的局部。人物的动作已很难看全，观众全力注意的是人物的表情。近景有时也摄取景物的某一部分。有时摄取人物腰部以上的镜头，一般称为中近景。

近景最主要的特征是显示人物的脸，所以，它常用来表现人物在感情交流时的反应，如全神贯注、凝视、欣喜、悲伤、愤怒等等。

拍摄人体肩部以上头像或物品的一个细部，通称为特写。特写是视距最近的镜头。特写（包括部分近景），其主要功能无非是选择和放大。

特写的艺术表现力和美术学价值首先在于它可以直接反映人物内心的变化。

摄影机在动动中拍摄的镜头，叫运动镜头，也叫移动镜头。它“既可以使画面显得特别真实，而且能使观众在与摄影机一同移动的时候，产生一种身临其境之感（巴拉兹：《电影美学》）。”运动镜头可以千变万化，常见的有推、拉、摇、移、跟。

推镜头指拍摄对象基本不动，摄影机沿光轴方向由远而近向主体推进的连续画面。其作用是描写细节、突出主体，其所要强调的人或物从整个环境中突出表现出来，赫然在目，十分清楚。推镜头能将观众慢慢带入故事情节之中，使观众渐渐进入一个“忘我境界”。推镜头能表达一个人的内心活动。推镜头有快、慢推之异，渐进和突进之别。一般而言，慢推由弱到强，由远到近，循序渐进。快推则急促有力，猝不及防，产生紧张感、兴奋或慌乱感等。

拉镜头方向正好和推镜头相反，摄影机向后退，由近景、特写拉成全景或远景，主体由大变小。拉镜头有时会创造出类似全景的效果，展现人在环境中的位置，给观众以情绪的感染和无穷的想象。

摇镜头指摄影机放在固定位置，运用三脚架上的活动底盘使机身上下左右摇转拍摄而成的镜头。随着科学技术的发展，摄影机摇的角度已从九十度扩展到三百六十度，甚至可以连续、快速转动，大大地扩展了镜头的视野，表现更为丰富的内容，造成独特的艺术气氛。摇镜头可以表现环境、纵览场景全貌，或交代两个拍摄对象之间的空间关系。

移镜头指摄影机放在移动车或升降机上，对被摄体作跟随、横移或升降运动的摄影方法。摄影机沿水平方向移动为横移镜头，摄影机上下垂直移动中所拍摄的镜头称为升降镜头。无论镜头横向或垂直运动，都能打破画框四条边的局限，无限制地扩大空间，扩展视野，同时，又能使画面构图不断变化，从而克服了电影自身的弱点，增强画面的空间感和动态感以及电影反映生活的能力。横移镜头如同人们在生活中一边走一边往侧面看、或坐在交通工具上观看窗外的景致，不但看清了剧中人的行动，有时甚至有一种跟着剧中人一起行动的感觉。镜头的运动往往是不断变化的，以创造多种形式来造成空间的主体感和延伸性，来表现拍摄主体的各个部分，揭示主体的本质。

又称跟摄，是摄影机跟踪运动着的被摄对象进行拍摄的摄影方法。跟镜头始终跟随拍摄一个在行动中的表现对象，可连续而详尽地表现角色在行动中的动作和表情，既能突出运动中的主体，又能交代动体的运动方向、速度、体态及其与环境的关系，使动体的运动保持连贯，有利于展示人物在动态中的精神面貌。

推、拉、摇、移、跟，各有各的长处，加在一起，其优势远远超过它们本身的总和。所以高明的导演，总是根据内容的需要，综合运用各种运动镜头。同时，十分讲究镜头的速度、节奏，以表达出编导的主观情绪。

导　　演：柯静采夫

主　　演：契尔卡索夫　托鲁别耶夫

上映时间：1957年

国　　家：苏联

堂·吉诃德决心模仿古代骑士周游天下，除暴扶弱，恢复骑士道德。他憎恶眼前这个“铁的时代”，向往远古的“黄金时代”。他说服农民桑丘·潘沙做他的待从，还让他当了海岛的“总督”。堂·吉诃德憎恶强暴，同情弱小，富于自我牺牲精神，对理想坚信不疑，随时准备为正义而战。他把风车当作危害人类的巨人而与之作战，把穷客店当作豪华城堡，把理发师的铜盆当作魔法师的头盔，把羊群当成军队，把苦役犯当成受害骑士，他猛冲过去……

本片创作者从现代角度对堂·吉诃德这个调他的高度的人道主义精神。苏联人民演员契尔卡索夫出色地扮演了这个悲喜剧角色，既表现出他的迂腐、可笑，又表现出他的智、可爱。当他大声疾呼着要爱人和信任人，勇猛地冲向风车，并被风车抛上天时，观众在笑过之后深深感到他的崇高和伟大。托鲁别耶夫扮演的桑丘质朴聪慧，富于幽默感和乐观精神。他虽然跟着主人吃尽了苦头，但他仍然忠于主人。这两个角色既相互对立又互为补充，它们是被当作人民精神的两个方面来表现的。本片的摄影和美工异常成功。摄影师、美工师和导演都从未到过西班牙，但是通过对有关的绘画艺术作品和资料的悉心研究和创造性劳动，做到了真实地再现了作者生活的时代的西班牙景色和日常生活细节。本片曾送展1957年的戛纳国际电影节（未正式参赛），获得了很高的评价。

《罗密欧与朱丽叶》

出　　品：米高梅电影公司(www.daowen.com)

导　　演：乔治·库克

主　　演：瑙玛·希拉

莱斯利·霍华德

约翰·巴里摩尔

上映时间：1936年

国　　家：美国

凯普莱特和蒙太古是一座城市的两大家族，这两大家族有宿仇，经常械斗。蒙太古家有个儿子叫罗密欧，品行端方，是个大家都很喜欢的小伙子。有一天，他听说自己喜欢的一个女孩要去凯普莱特家赴宴，为了见一眼这位女孩，他和自己的朋友戴上面具，混进了凯普莱特家的宴会场。可是，在这次宴会上，他被凯普莱特家的独生女儿朱丽叶深深吸引住了。这天晚上，朱丽叶是宴会的主角，她美若天仙。罗密欧上前向朱丽叶表示了自己的爱慕之情，朱丽叶也对罗密欧有好感。可是，当时双方都不知道对方的身份。真相大白之后，罗密欧仍然不能摆脱自己对朱丽叶的爱慕。他翻墙进了凯普莱特的果园，正好听见了朱丽叶在窗口情不自禁呼唤罗密欧的声音。显然，双方是一见钟情。

第二天，罗密欧去见附近修道院的神父，请代帮忙。神父答应了罗密欧的要求，觉得如果能成也能化解两家的矛盾。罗密欧通过朱丽叶的奶娘把朱丽叶约到了修道院，在神父的主持下结成了夫妻。这天中午，罗密欧在街上遇到了朱丽叶的堂兄提伯尔特。提伯尔特要和罗密欧决斗，罗密欧虽然不愿决斗，但他的朋友觉得罗密欧没面子，就和提伯尔特决斗，结果被提伯尔特借机杀死。罗密欧大怒，拔剑为朋友报仇，杀死了提伯尔特。城市的统治者决定驱逐罗密欧，下令如果他敢回来就处死他。朱丽叶很伤心，她非常爱罗密欧。罗密欧不愿离开，经过神父的劝说他才同意暂时离开。这天晚上，他偷偷爬进了朱丽叶的卧室，度过了新婚之夜。

天一亮，罗密欧就不得不开始了他的流放生活。罗密欧刚一离开，出身高贵的帕里斯伯爵就来求婚。凯普莱特非常满意，命令朱丽叶下星期四就结婚。朱丽叶去找神父想办法，神父给了她一种药，服下去后就像死了一样，但四十二小时后就会苏醒过来。神父答应她派人叫罗密欧，会很快挖开墓穴，让她和罗密欧远走高飞。朱丽叶依计行事，在婚礼的头天晚上服了药，后一天的婚礼自然就变成了葬礼。神父马上派人去通知罗密欧。可是，罗密欧在神父的送信人到来之前已经知道了消息。他在半夜来到朱丽叶的墓穴旁，杀死了阻拦他的帕里斯伯爵，掘开了墓穴，他吻了一下朱丽叶之后，就掏出随身带来的毒药一饮而尽，倒在朱丽叶身旁死去。等神父赶来时，罗密欧和帕里斯已经死了。这时，朱丽叶也醒过来了。人越来越多，神父还没来得及顾及朱丽叶，就逃走了。朱丽叶见到死去的罗密欧，也不想独活人间，她没有找到毒药，就拔出罗密欧的剑刺向自己，倒在罗密欧身上死去。两家的父母都来了，神父向他们讲述了罗密欧和朱丽叶的故事。失去儿女，两家的父母才清醒过来，可是已经晚了。从此，两家消除积怨，并在城中为罗密欧和朱丽叶铸了一座金像。

《哈姆雷特》电影海报

《哈姆雷特》

出　　品：Two Cities Films Ltd.

导　　演：劳伦斯·奥立佛

主　　演：劳伦斯·奥立佛

简·西蒙斯

巴兹尔·西德尼

艾琳·赫利

上映时间：1948年

故事发生在13世纪丹麦的京城艾尔西诺。丹麦国王在花园打盹时突然死去。他的弟弟克劳迪亚斯接替王位，又娶原王妃为妻，前国王的儿子哈姆雷特对父亲的死因有所怀疑，忧郁过度，终日愁容满面。他听从好友的劝告，半夜跟出现在城堡上的父亲幽灵相会，终于得知父王是克劳迪亚斯与母亲合谋害死的。为了取得证据，他特地请来了一批戏子，在王宫里演出一出十分相似的杀人剧，将父王当时被杀的经过表现出来。哈姆雷特一看母亲与叔叔的反应，便明白了真相。

大臣波洛尼亚斯有个女儿叫奥非莉娅，她仪表出众，清丽纯洁，痴心地爱着哈姆雷特。但哈姆雷特由于父仇未报，故意对奥菲莉娅十分冷淡。狡猾的克劳迪亚斯也了解到哈姆雷特的真心实意，于是施展计谋。哈姆雷特由于失算，误将躲在幕后听他与奥菲莉娅谈话的波洛尼亚斯刺死，奥菲莉娅承受不了失去恋人和父亲的打击精神崩溃，失足落水而死。波洛尼亚斯的儿子闻讯从国外赶来，誓死要为父妹报仇。克劳迪亚斯叫他跟哈姆雷特决斗，并且在剑头敷以毒药。那天，皇宫大厅里刀光剑影，杀气腾腾。间歇时，克劳迪亚斯叫哈姆雷特喝一杯已下了毒的酒，母亲深受良心谴责，一把夺过喝下，当着儿子的面死去。哈姆雷特义愤填膺，挥剑击中对手，冷不防也被对手暗剑刺伤。顿时毒性发作。哈姆雷特拼足最后的力气将十恶不赦的克劳迪亚斯刺死，为父报了仇，自己也倒下了。

《哈姆雷特》的故事改编自莎士比亚的同名经典著作。《哈姆雷特》堪称莎士比亚戏剧生涯中的突破之作，因为不管时代如何变迁，人们都能从丹麦王子的悲剧中发觉自我，以及体味到做人的种种苦痛。《哈姆雷特》是奥利弗所有导演的作品中唯一的一部黑白片，它也是第一部获得奥斯卡最佳影片奖的非美国电影。

导演在开篇就描绘出了一个被大雾笼罩的城堡景象，并且配以非常低沉的交响乐，所以让整部作品洋溢着浓厚的悲剧气氛。奥利弗很好地运用了城堡所营造出的空间感，在拍摄以及镜头角度的捕捉上都独具匠心。摄影师德斯蒙德·迪肯森（Desmond Dickenson）在拍摄该片时使用了当时还非常少见的移动式摄影机架。影片的摄影风格深受《公民凯恩》的影响，而奥利弗用一种弗洛伊德式的心理演绎重新诠释了哈姆雷特这个经典角色，这种创新式的表演方式也大获成功。

简·西蒙斯饰演清新脱俗的奥菲莉娅，她以一种清纯、典雅、纤弱的气质来诠释这位令王子哈姆雷特迷恋的少女，凄美动人至极，深深打动了万千影迷的心，并因此获得威尼斯影展最佳女主角奖。

影片中哈姆雷特父亲鬼魂的声音也是由劳伦斯·奥利弗自己演绎的，他用自己的声音录好台词之后，再用慢速播放，从而创造出一种诡异，神秘的气氛。

影片的最后一个段落是哈姆雷特从高塔上跳下杀死了克劳迪亚斯，在拍摄这个著名的场景时，人们都担心奥利弗会受伤，但实际上奥利弗毫发无损，而扮演克劳迪亚斯的替身演员却因为奥利弗的跳下来的冲击力过大而被撞掉了两颗牙齿。