（二）键盘音乐创作

库普兰共作有27部　键盘组曲，大约230首乐曲，编成四卷标为《羽管键琴曲》，陆续出版于1713、1717、1722、1730年。此外还有40多首管风琴曲。他最成功的键盘作品都是为羽管键琴（拨弦古钢琴）而写的，羽管键琴正是巴洛克后期最重要的键盘乐器。库普兰的音乐放弃了巴赫的沉稳、亨德尔的丰满，而着力于清晰精巧的艺术表现。由于他长期生活在宫廷，大多数作品具有愉悦性，对于田园景色、生活风俗等进行了带有贵族气息的描绘。

（三）键盘音乐风格

1.标题性与描述性他的作品多数是带标题的特性小品，属于标题性音乐。库普兰说：“我在写古钢琴音乐时，心中总有一个具体的描述对象。”他用标题反映创作意匿，唤起听者的具体想象。从作品的标题中可大致知道内容：如《伟大而古老的游吟乐人提名录》描绘世俗生活；《温柔的娜妮达》《莫妮卡姐姐》《玛丽亚公主》《收割者》《孩童》等刻画人物形象；《蝴蝶》《森林之神》等描绘自然景色。音乐中大多采用精致的、纤弱的、纯净的音色。

库普兰的标题性小品分为有生命的和无生命的两类。第一类主要描绘对象是人，其中有作曲家的朋友、学生、皇家的主人等，他用音乐刻画人物的个性。第二类主要模仿自然现象、事件，有引人人胜的自然画面和幽默的生活场景。

他还常以田园、宴会、舞会、爱情等为题材，内容多半为世俗性的生活场景。如《花朵或柔情的小女子》《恋爱中的夜莺》《漂浮的帽子》《风流雅士》《假正经的女人》《巧》《神　的路障》《蝴蝶》《闹钟》《小事》《惊鸟》等，其中有些是对人物、事物、景色、地名的描写，也有些属于抽象含义，如《幸福》《魅力》等。基本上从声、意、形几个方面对事物进行描绘。

他标题的艺术性是内容的一部分。虽然他使用标题是为了使内容表达更具体、透彻，但这些标题的装饰意义远远大于音乐本体的表现意义，只是运用这些标题表达作者构建“音乐袖珍画”的愿望。

他的作品追求外表效果的华美胜过内在深刻的思想情感，库普兰的标题音乐多数是对客观事物的描写，即便是写人，也是不进人人物内心的客观性描述，是一种肖像式艺术，不像浪漫派作曲家那样以抒发个人情感为目的。

2.舞蹈性与节奏性

芭蕾舞艺术与法国文化紧密相连，洛可可音乐起源于舞蹈，具有鲜明的舞蹈性，其中蕴含着法兰西特有的韵致。在库普兰的古钢琴音乐中到处可见舞曲的痕迹。他的键盘组曲一般由3至　 30首舞曲组成，追求明亮、世俗的声音，鲜明的节奏，音乐简洁　整，明朗生动，富有生活情趣。旋律以明亮的大调和清晰的短句为主，讲究对称，常用6/8拍节奏，采用二、三段式诸多。

3.装饰性与抒情性

运用大量形态各异的装饰音是库普兰键盘音乐的重要特点。反映了贵族阶层的审美趣味与贵族行为中的优雅举止，这一特色也源于法国凡尔赛宫奢侈的生活环境。(www.daowen.com)

库普兰作品里的装饰音完全融人了旋律中，成为了旋律的重要部分，它使旋律更轻巧有趣，多姿多彩。装饰音构成了库普兰键盘作品独特的音乐语言与精美的艺术品位，将装饰音的运用发挥到了淋漓尽致的地步。他在古钢琴曲中解释了23种装饰音奏法，可以说库普兰的音乐里到处充满了装饰音，他使装饰音的运用达到了顶峰，甚至走向了繁琐的境地。

库普兰时代的古钢琴在声音表现上有局限性，采用装饰音能使音乐变得富有生气。为了使装饰音演奏准确，他在《古钢琴的演奏艺术》一书中说明了各种装饰音的简称和指法，对装饰音的演奏进行了极细致说明，规定了各种严格的样式，很少给演奏者即兴发挥的机会。同时代的音乐家达热库说：“库普兰的装饰音是一个标准的体系”，当时已被法国音乐界普遍采用。

下例（谱例4-1）选自库普兰的《蜜蜂》，从中可以感受到库普兰音乐的精巧，与他大量运用装饰音的创作特色。

谱例4-1

库普兰的音乐与同时代人的诗歌、绘画有密切关系。音乐中的抒情性是理性的、法国式的，用文雅高尚、宫廷式的音乐语言表现情感，他将意大利简洁的奏鸣曲结构外形与法国精巧并充满装饰的艺术特质相融合。作品旋律简朴，和声丰富，运用模进来扩展和加强音乐构思，音乐中的动力常来自于不协和和弦（特别是七度音程和九度音程），而不是豪情满怀的终止式。

4.轻松自由，明晰欢乐

与巴洛克音乐采用严肃、繁复的赋格形式不同，洛可可音乐多采用短小、简洁的形式，表现出法兰西民族风流潇洒的性格。如果说巴洛克音乐如同刚劲质朴的文言文，那洛可可音乐则如同典雅流畅的白话文。

体裁上以标题性小品或小品套曲为主。库普兰的组曲一般由数量不等的舞曲组成（像小品集），其中每首曲子又可当作独奏曲单独弹奏。他采用的组曲虽与巴洛克组曲有关，基本舞曲如阿拉曼德、库朗特、萨拉班德依然存在，但一部组曲常由十几首小曲构成，以丰富多彩的舞曲为主体，整体结构自由多变，大多数结构为二部曲式，强调和声功能性，以高声部明晰旋律配以简洁轻巧的伴奏为主，乐句整齐，段落分明。从巴洛克时期连绵不断地模仿进行，以一个主题为核心的、浑然一体的复调结构，开始逐步演变为整体匀称、句逗分明的主调结构。精致的对位法所带来的繁复花哨的复调风格，在这里开始被简洁晶莹的主调风格所代替。

5.精致细腻的女性气质

他的作品中表情术语比较多，奏法指示详细。如“柔和的”、“生动的”、“轻巧的”等对表情的要求，装饰音的奏法，指法要求，乃至对音色的要求都比较细致。在古钢琴音色表现与发挥乐器的性能方面有独到之处。他不像巴赫那样以管风琴的构思来创作古钢琴作品，而是从古钢琴本身的发音特点出发去创造音乐，着重展现细腻、精致、明晰的古钢琴音色，在演奏上要求有精细的感觉与色彩层次，采用耳语式的表情，内在精致的触键，总体具有精致细腻、小巧玲珑的女性美。

库普兰的作品既有法国式的高贵典雅精致，又有意大利式的轻松自由明晰。下例选自《闹钟》（谱例4-2），似乎可以听到清晰精致的小闹钟发出的永无止境的滴答声响。此曲看上去简单，但弹奏起来双手交叉重叠，不太顺手，显然是为双层键的古钢琴而作。