文征明（１４７０—１５５９年），初名壁，以字行，后又改字征仲。长洲（今江苏苏州）人，明代著名文人、书画家，诗文书画皆出众，与名士祝允明、唐寅、徐祯卿四人，时称“吴中四才子”。文征明擅长山水、人物、花鸟画，画史上将他列名于沈周、唐寅、仇英之中，合称“吴门四家”。

　　文征明爱茶颇深，为人正直，不阿权贵，不交官府，他有诗吟道，“门前尘土三千丈，不到熏炉茗碗旁。”表明自己不受权贵的指使，对自己有着洁身自好的追求，他的乐趣，只在于诗书画和一杯清茶之中。其有诗云：醉思雪乳不能眠，活火沙瓶夜自煎。又曾曰：素性不食杨梅，客食杨梅时，乃以虎丘茶陪之。他热衷茶事，著有《龙茶录考》，并对蔡襄的《茶录》进行过系统的考述。

明初，惠山寺高僧普真（性海）于洪武二十八年（１３９５年）请湖州竹工编制用于煮泉的竹茶炉，画家王绂、学士王达参与其事，一时名流唱和，传为盛事，并汇编成《竹炉画卷》，以为镇寺之宝。至正德十三年（１５１８年）清明节，江南才子文征明与友人蔡羽、汤珍、王守、王宠等游览惠山。泉亭优游，童子煮茶，兴会所之，化作丹青《惠山茶会图》。画面描绘了文征明同书画好友游览无锡惠山、饮茶赋诗的情景：半山碧松之阳有两人对说，一少年沿山路而下，茅亭中两人围井阑会就，支茶灶于几旁，一童子在煮茶。该画体现了文征明早年山水画细致清丽、文雅隽秀的风格。画前引首处有蔡羽书的“惠山茶会序”，后纸有蔡羽、汤珍、王宠各书记游诗。诗画相映，抒性达意。《惠山茶会图》是以茶会友、饮茶赋诗的真实写照，令人领略到明代文人茶会的艺术情趣，可以看出明代文人崇尚清韵追求意境的茶艺风貌。这一珍贵的画卷现藏于故宫博物院，１９９７年被印成邮票发行。

　　文征明的另一幅名画《茶具十咏图》是幅诗文书画相结合的佳作。画面上空山寂寂，丘壑丛林，翠色拂人，晴岚湿润。草堂之上，一位隐士独坐凝视，神态安然，右边侧屋，一童子静心候火煮茶，气氛和谐。反映了明代文人雅士喜好在书斋之外设“侧室”充当茶寮，流行这种“茶寮”式的饮茶方式。画上自题“咏茶事五言古诗十首”，“十咏”为茶坞、茶人、茶笋、茶、茶舍、茶灶、茶焙、茶鼎、茶瓯、煮茶。这幅画抒写了画家向往远离闹市、寄情山水的意愿。 (www.daowen.com)

　　为了躲避当世权贵的干扰，文征明经常杜门谢客，潜心煮茶吟诗作画，对各门艺术都是精益求精。他有《煎茶》诗，意境拓开，多于联想：嫩汤自候鱼眼生，新茗还夸翠展旗。谷雨江南佳节近，惠山泉下小船归。山人纱帽笼头处，禅榻风花绕鬓飞。酒客不通尘梦醒，卧看春日下松扉。由煎茶想到江南初春美丽的风光和茶园中初展翠绿的茶芽，诗中表现出画家不爱喝酒嗜好饮茶的雅兴，体现着一种生活态度、一种精神追求、一种审美情趣。

　　文征明与众不同，他饮茶常常是自煎，亲自动手，在另一首茶诗《煮茶》中表达出这种感受：“至味心难忘，闲情手自煎。”特别是对烹茶用水，他尤其认真，常常是派专人到深山中汲取宝云泉，作为烹茶用水。有几次，他发觉挑夫送来的水，与以往有所不同，口感不太佳，后来一打听，原来是挑夫贪图省力，随便就近舀了一点其他泉水来敷衍他。于是，文征明想了一个办法，他就将一根竹筒，一剖为几片，做成筹码样，预先交宝云泉边的僧人，作为信物，挑夫每次来这里汲取泉水，必须有僧人的竹符随水一起带走，作为凭证。

　　从此以后，文征明烹茶之水的品质有了保证，他自己觉得很有意思，经常作诗反映这个“竹符调水”的趣事。如“竹符调水沙泉活，瓦鼎燃松翠鬣香”、“白绢旋开阳羡月，竹符新调惠山泉”等等。