一、毛笔画

毛笔是一种传统的绘画工具。用毛笔作画是依靠不同的笔法和墨法来表现时装人物形象与衣料质感的。毛笔用法可分为中锋、侧锋两种。中锋主要用来刻画服装的大体外形和形体的主要骨骼线。侧锋起到变化线条形态和加强表现力的作用，可用于表现形体的转折及其起伏变化。合理运用中锋与侧锋，可使画面更加丰富、生动。

线描的运用是随着面料质地和墨彩浓淡而变化的。例如，同一服装款式，用丝绸面料做的和用毛呢面料做的给人的视觉效果完全不一样。在具体描绘时，细的线条适合表现薄、软的面料；粗的线条则适合表现厚、重的面料。因此，落笔的快慢、粗细、轻重，用墨的干湿、浓淡以及不同笔法和墨法的运用，都要讲究相互映衬。

使用毛笔绘画的步骤（图4-1、图4-2）：

①用较轻的线条画出对象的大体轮廓造型。

图4-1 毛笔绘画步骤

图4-2 毛笔完成稿

②用浅墨色表现出局部的明暗关系。

③用深墨色给服装上色，注意留白的处理和墨色的深浅变化。

④画条纹时也要随时按光影、面料的起伏进行不同的处理。

⑤深入描绘，逐步增加深浅墨色的层次感。

⑥继续加深，丰富对象的重点部位，弱化某些次要的部分，画面线条应虚实相间、有疏有密。

二、铅笔素描画

铅笔画是表现服装人物立体感、空间感的一种手段，能真实地表现出服装的对象。铅笔画以线条流畅、简洁、清晰明朗为主要特征，给人一种朴素单纯的感觉。作画时，首先确定画面人物的构图及比例，用简练的线条画出从头到脚的动势线或人体动态，再用铅笔线条勾勒出有韵律的线条，或用块面法渲染出不同的深浅层次，以表现服装的各种造型、质感和细节（图4-3—图4-5）。

图4-3 铅笔画着装效果（1）

图4-4 铅笔画着装效果（2）

图4-5 铅笔时装插图

由于服装款式和各种衣纹的起伏变化，使得明暗层次非常丰富，我们把这种明暗层次变化称为明暗五调子，即亮部、中间色、明暗交界线、反光、投影。其中亮部和中间色属于物体的受光部，明暗交界线和反光、投影属于暗部，它们构成了铅笔素描画明暗两大体系。在作画时,亮部要尽量避免脏,暗部要尽量避免闷。

铅笔素描画法步骤（图4-6、图4-7）：

①用铅笔轻轻画出人物的基本轮廓和结构，线条做到“宁方勿圆”，并粗略描绘发型和五官的素描关系。构图上，一般在脸朝向的地方要稍微多留一点空间,这样画面感觉开阔。

②深入描绘发型、眼睛、嘴角等部位的明暗和透视关系，尤其注意发型的起伏变化和饰品的点缀，同时区别发型颜色与衣服颜色的深浅变化。

③将2B或3B铅笔削尖仔细描绘暗部、亮部、等明暗关系以及衣领蝴蝶结、鹦鹉羽毛等细节部分。重点表现和刻画眼神的体积感。

④最后整体调整。拉开鹦鹉与人物之间前后空间层次关系；注意头部、颈部、肩部的比例和透视关系；注意服装花纹图案的细微变化关系；注意花纹图案既不能太突出，又不能太平淡。

图4-6 铅笔素描画法步骤

图4-7 铅笔素描画完成稿

三、水彩画

水彩画以流畅的水分、生动的笔触、概括的用色、细致的刻画来表现服装画。水彩画主要以“水”为主，它是以水为媒介，调配出透明或半透明的色彩效果，具有清新、湿润、流畅的特点，画面轻松、优雅，适合表现具有透明感、飘逸感和轻快感的薄型面料服装。用水彩表现服装画时，关键要掌握水分。如果第一遍上色时积水太多，第二遍上色时，因水色淋漓，容易损毁画面，很难表现明暗关系；如果第二遍上色太晚就会出现渍块，这是作水彩画时需要避免的情况。作画前必须周密考虑，做到意在笔先、胸有成竹。水彩画技法主要有湿画法和干画法两种。

(一) 水彩湿画法

湿画法就是在打湿的画纸上作画。这种画法适宜表现体面转折不明显、色彩朦胧、含蓄的画面。

水彩湿画法的步骤（图4-8、图4-9）：

①用铅笔画出头像的五官，眼睛可画大一些，发型要有起伏变化，线条要流畅自然。

②打湿画面的背景与头发部分，在未干时上不同颜色，营造朦胧效果。

③用白色加少许土黄、朱红、熟褐，用水稀释，画出脸部的基本色调，并空出光线的留白位置。

④调出不同的肤色，在肤色半干时深化眼窝、眼睑、鼻头和两腮，略带点红。

⑤用不同深浅的灰褐色勾眼部并描眉，用黑色描上眼线和瞳孔，嘴唇淡红色，留出光亮位置。

⑥用黑褐色勾勒出发绺的层次，注意虚实处理，并留出光亮部位，最后在画面上描白提亮。

(二) 水彩干画法

干画法是一种比较简单的方法，就是在干的画纸上直接落笔，颜色要层层添加。这种画法适宜表现轮廓明确、色彩清晰的服装款式。由于干画法水量较易掌握，因此适合初学者练习选用。其技巧在于体现画面的笔触、明暗、颜色、趣味和情调。

图4-8 水彩湿画法步骤

图4-9 水彩湿画法完成稿

水彩干画法的步骤（图4-10、图4-11）：

①用铅笔详细画出着装人体姿态及服装款式，线条要清晰生动。

②用平铺的方法画出服装的基本色调。

③待画面干后，用深色在原色块上画出阴影部分。

④用同样的方法画出牛仔裤。

⑤ 调色画出图案的形态，待干后用浅色提亮。

⑥调整并完成发型、面部和配饰，最后用2B铅笔勾线。

图4-10 水彩干画法步骤

图4-11 水彩干画法完成稿

四、水粉画

水粉画法是服装画常用的表现手法之一。水粉为不透明颜色，覆盖力强，具有厚重的效果。一般适宜表现质地厚实的面料。水粉颜料用水稀释后，具有明快、柔润的特点。

水粉画技法主要有平涂法和薄画法两种。

(一)平涂法

平涂是装饰性比较强的一种表现技法。平涂要求水分适中，调色均匀，涂色平整、细腻且有绒面感，色块单纯没有浓淡、冷暖的变化。它依靠色块与色块之间的对比关系来表现服装特征。平涂法可先着色后勾线，也可先勾线后着色。具体运用时，可根据服装款式结构和面料的质感来体现。

水粉平涂法的步骤（图4-12、图4-13）：

①用铅笔勾画出人体动态及服装款式，注意构图的合理安排。

②将颜色平涂在服装上，在适当部位留出一些纸的空白，使之产生光感和虚实效果；在未被服装掩盖的人体部分涂上肤色。

图4-12 水粉平涂法步骤

图4-13 水粉平涂法完成稿

③不断换色并利用水粉的覆盖特点描绘出服装图案。

④重复上一步骤，并逐步深化细节。

⑤为防止草稿线条被掩盖，可以先画出裙服的阴影部位。

⑥在裙服的光亮部位留白，其他部分依照光影涂满色块。

(二)薄画法

水粉薄画法在运用时，笔上含水分多而颜色少，画在纸上笔触容易晕开衔接，接近于水彩画的方法。但是水粉的薄画法不能简单地理解为与水彩画一样，因为水粉画是带粉质的，不可能达到水彩画那样水分饱和、流畅、透明的效果。薄画法宜表现棉、化纤、丝绸等面料。通过颜色的衔接，表现各种物体的体积、空间等效果，同时还能充分表现对象的外观特征。通常，薄画法和干画法可根据画面的需要同时运用。(www.daowen.com)

水粉薄画法的步骤（图4-14、图4-15）：

①用铅笔勾画出人体动态及服装款式，注意构图的合理安排。

②用较厚实的颜色画出服装的大致色调，空出亮面。

图4-14 水粉薄画法步骤

图4-15 水粉薄画法完成稿

③在原颜料上加水稀释，画出服装的亮面。

④逐渐深化服装的细节。

⑤长裤的绘画方法正好相反，用薄颜料铺底，用干、湿笔刷分别画出皱褶和背景。

⑥完成细节的描绘，并用墨色毛笔和铅笔交替勾边。

五、色粉画

色粉笔是一种带粉质的色条。色彩间的混合可用手指与擦笔（软纸、绒布）揉混，也可与水粉或水彩结合使用，画面会出现一种别致的风貌，这种方法早在18世纪就盛行于欧洲。由于其色泽鲜艳绚丽，表现力强，因此适宜于描绘各种清新活泼的时装及高雅飘逸的礼服。在画面的处理上更需注意轻重、疏密的变化，运笔要爽快，色阶要分明，切忌拖泥带水反复擦染；勾勒的线条需落在服装款式关键部位上；涂抹则可以轻松一些，这样便会显得生动活泼且富有层次感。色粉可用软橡皮擦除修改，还可以与钢笔、铅笔和炭笔等工具结合使用。

色粉画的表现步骤（图4-16、图4-17）：

图4-16 色粉画表现步骤

图4-17 色粉画完成稿

①用色粉条在人体阴影部分上色。

②用软纸、绒布或手指将色块部分擦开。

③运用同样的方法擦出服装的大面积色块。

④用冷暖深浅不同的颜色表现出褶皱的层次。

⑤用同样的方法擦出朦胧效果的发型。

⑥使用木炭笔描勒勾线，注意用笔的轻重与粗细的变化，最后用白粉提亮。

六、钢笔淡彩

先用铅笔画出服装的款式，再用水彩施以淡淡的颜色，最后用钢笔进行加深和勾线。铺色时笔触要轻柔，以免因水色与钢笔线条相互渗入而弄脏画面。钢笔淡彩技法以其简洁、明快、舒畅的特点成为服装画技法中常用的一种表现形式。其画法是以服装的造型为主，突出款式、结构和细节部位，运用时简捷方便，适合表现款式造型丰富的服装设计图。

钢笔淡彩的表现步骤（图4-18、图4-19）：

①铅笔起稿。用笔要轻缓，以便之后的淡彩能盖住一些铅笔残痕。

图4-18 钢笔淡彩表现步骤

图4-19 钢笔淡彩完成稿

②使笔尖保持有水分的状态，轻轻涂画出肌肤的颜色，亮处用水晕开，画头发时要空出光亮的部位。

③因水彩无覆盖效果，所以图案部分要小心地分开描绘。

④逐步深入刻画。

⑤用蘸水晕染的方法画渐变的裙子，用同色、同深度的色彩在衣纹等阴影处加深，切忌色厚色脏。

⑥待画面干后，用细笔尖的钢笔在需要加深的地方打出阴影或勾线。

七、彩铅淡彩

服装画所用的彩色铅笔一般为水溶性彩色铅笔，既运用素描的方法来表现服装造型和面料质感，又运用色彩规律来表现服装的配色效果。创作时用彩色铅笔在淡彩服装的基础上仔细地描绘出款式结构和造型，切忌一支笔画到底，以避免色彩过于单调。其上色后有一层类似绒毛效果的颜色，适合于表现毛衣类或粗纺毛织物类的服装，若用笔细腻，可表现出丝绸服装的飘逸质地和色调朦胧的效果。彩铅淡彩的表现步骤（图4-20、图4-21）：

①用铅笔画出人物动态及服装款式，线条要清晰流畅。

②用水溶彩色铅笔在各部位涂画出不同的颜色。

③用毛笔蘸清水涂抹，使颜料晕开如水彩。

④待画面干后，直接用铅笔描绘针织服装的图案细部。

⑤深入细节描绘。

⑥刻画脸部和头发，颜色要丰富且整体。

图4-20 彩铅淡彩表现步骤

图4-20 彩铅淡彩完成稿

八、麦克笔

“麦克”是英语“make”的音译，原意是“记号”，起初用于货物标记，后来发展成了一种新的绘画工具。麦克笔的特点是色彩艳丽，无须调色，方便快捷，是现代服装效果图、服装画插图最常使用的工具之一。使用麦克笔要注意三点：（1）线条不宜重叠，落笔要果断，讲究粗细变化的笔触；（2）画面应侧重于整体效果的描绘，要表现出豪放、帅气的风格，不能太拘泥于细节的刻画；（3）敷色时适当留出空白，显得生动，有透气感。

麦克笔的表现步骤（图4-22、图4-23）：

①用铅笔画出人物动态及服装款式，线条要清晰流畅。

②选用不同颜色涂出皮肤、五官及头发部位，用最大的笔触去表现，用笔要自如、果断，恰到好处，不能在画面上反复涂改，否则会留下许多斑点或接痕。

③运用上一步骤的方法涂出上衣部位。

④运用上一步骤的方法涂出裙子部位。

⑤用同色系麦克笔在所需要的服装与人体处画出阴影或暗部，如不需要太多的留白，可用清水进行晕色，使其自然融合。

图4-22 麦克笔表现步骤

图4-23 麦克笔完成稿

⑥用钢笔勾勒人物头部、四肢、服装的结构线及配饰等细节部位。

九、蜡笔/油画棒

蜡笔与油画棒是油脂性颜料，颜色种类很多，层次丰富，具有较强的表现力。特别是油画棒，其笔触粗厚，具有一定的覆盖力，反复添加重叠能产生强烈的色彩感觉。其风格特点是粗犷、淳朴、实在，擅于表现敦厚、浓重的织物，如毛呢类、编织类等肌理粗糙的面料，或者表现蜡染的效果以及花布图案。用蜡笔和油画棒绘制服装画，要先在稿子上用铅笔画好纹样的位置和形状，再用蜡笔或油画棒描绘出图案或面料的质感。由于蜡笔或油画棒阻染性能好，最后可用水粉或水彩颜色整体铺色，产生一种意想不到的特殊效果。

油画棒的表现步骤（图4-24、图4-25）：

①用铅笔轻轻打稿。

②用不同的颜色给受光面和反光面上色。

③给服装的中间调子上色，注意多种色彩交叠变化，避免用色单一。

④画出围巾和头部。

⑤不断丰富色彩，反复涂抹，使之产生厚实感。

⑥运用同样的方法处理背景，涂抹要厚。

⑦用木炭笔勾线。

图4-24 油画棒表现步骤

图4-25 油画棒完成稿