导 论
本课程从美学角度入手，以当代最新，最有代表性的影视经典作品赏析为起点，简略地介绍了影视艺术的发展过程与现状。在对影视作品的分析中，系统地介绍了影视作品的编剧技巧、导演技巧、摄影技巧、剪辑技巧、声音技巧等，让学生在了解影视艺术的同时，挖掘出不同时代、不同地域的影视作品中的文化内涵，提高鉴赏水平，增强人文素养。
一、由“看”电影的层次上升到“鉴赏”电影的层次
电影是一种需要去捉摸其涵义的语言，而很多迟钝的、光看不想的、被动的观众总是难以去消化画面的涵义的。 －－（法）马赛尔·马尔丹
如今“看电影”成为了一个习以为常的用语，也不乏能“看懂”电影、电视的人。然而，这只是针对普通观众而言，对于影片的赏析解读者来说，却要在“看电影”时，由“看”上升到“鉴赏”的层次。一般人常说的“看懂”，是指仅仅能看懂一部影片中表述得最明白、最直露的部分，观众可以不做任何相关电影知识的准备，也可以不多做思考，就能看懂电影所提供的全部剧情，还能接受影片的控制并产生出喜怒哀乐之类的审美情绪，从这个意义上说，看电影是被动的，它仅仅局限于“看”到的东西。而“鉴赏”电影则要求受众在“看”电影的同时，还有通过感知、理解、调动情感、触发联想，进入一种再创造的境地。利用已有的生活知识、社会知识、文化知识、理论水平和艺术修养等去解读和挖掘影片所蕴含的更加深刻、更加耐人寻味的艺术和思想内涵，在知其然的同时，再知其所以然。并在此过程中受到美的感染，在心理上得到愉悦。
二、鉴赏影视作品需要有足够的知识储备、理论储备
影视赏析也同样如此，要想成为一个影片赏析的行家里手，首先得是一个有着很高艺术修养的人，有着很多知识积累的人，有着很强艺术感悟能力的人。而这就需要有足够的知识储备、理论储备。知识，唯有知识，才能担当起引领你遨游电影世界的领路人。
三、了解影视艺术诞生与发展的历史
电影从最早的无声片发展到有声片，从黑白片发展到彩色片，从普通银幕电影发展到宽银幕电影。近些年来又出现了立体电影、环形银幕电影、全景电影、电视电影、手机电影等等，电影样式、类型不断增加。电视经过了黑白电视到彩色电视、到多路和卫星传播电视；电视剧经过了从直播到录像、到内外景结合的不同的发展时期，终于成为能够与戏剧、电影并行发展的现代综合艺术、家庭观赏的屏幕艺术。只有了解影视艺术的来龙去脉，及其迅猛发展的原因，才能鉴往知来，更好地欣赏这两门艺术，驾驭这两门艺术。
四、影视艺术的不同鉴赏角度
（一） 文学角度
影视艺术的文学层面鉴赏，主要包括故事、人物、结构、细节、主题、视角、思想、意境等方面。
1、 故事——是一切叙事艺术的第一要素，在影视作品中，这是文学层面的核心和主体。
2、人物——不管剧作者设计的情节多么复杂，涉及的社会问题多么深刻，首先还是得具备一个立得住的人物。人物在影视剧中的角色，其主要构成是性格、行为和思想状态。
3、结构——影视作品思想内容的表达，人物形象的塑造，故事情节的展开，都需要用恰当的相应的结构形式去表现。
4、细节——电影的细节，它可以清楚地告诉观众主人公在思考时的心理节奏。细节在情节、人物性格、行为表现、语言等设计中都显示出不可忽视的作用。(www.daowen.com)
（二）语言和表现手段角度
这一层面的鉴赏，需要掌握一定的影视理论知识。如影视语言的构成、蒙太奇和长镜头的运用、画面的构图设计、色彩的处理、声音的设计和录制、镜头的运动、表演、服装、化妆、道具、剪辑等等。
（三）风格角度
从影视作品的风格进行分析，就会涉及到如题材的确定、人物形象的设计和塑造、景物描写、后景设置、气氛营造、情节构架、主题开掘等诸多具体问题。
五、影视艺术鉴赏的基本策略和一般方法
（一） 影视艺术鉴赏的基本策略
1、心理和作品相关信息的准备。
两种观影思维：一种是将自己同化，融入作品；另一种则是游离状态，会打破剧本原先的叙述模式，不断思考、联想、分析、判断、推理，从而挖掘影视片中的艺术蕴涵。
2、影视作品相关信息的准备
包括故事梗概、人物简介、时代背景、主创人员的特点和风格等。鉴赏者可以通过这些信息准确把握，多方面、多角度地了解、理解作品。
（二）影视艺术鉴赏的一般方法
1、内容鉴赏可以细分为宏观、微观和影视风格三个角度。
2、形式鉴赏主要从视觉元素、听觉元素，还有综合元素鉴赏入手。
希望通过本课程的网络教学，能够使学生在掌握影视艺术的基本特性，了解中外影视艺术发展历史，并通过多媒体教学手段，在提高学生对影视作品的鉴赏与分析能力的同时，能够培养出学生对影视作品的积极健康的兴趣，并逐渐形成正确的影视艺术审美观。了解电影、电视剧作为艺术所具有的独特品质及其发展、流变的历史，掌握影视评论的方法，并使其受到有益的思想教育和审美教育。
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