【摘要】:《风雨归舟图》绢本、淡设色,纵143厘米、横81.8厘米,台北故宫博物院藏。《风雨归舟图》描绘风雨交加中的山川自然景色,和行人冒雨归家的情景,画家可能借此抒发游子思归之情。画面近处岩石和归舟;一静一动,使画面左右平衡,横跨两岸的溪桥也使左右景物连为整体。尤其顶风而行的小舟,与树木、芦苇的动向产生一种顺逆对比,使构图统一中有变化,更加突出风雨归舟的主题。
《风雨归舟图》绢本、淡设色,纵143厘米、横81.8厘米,台北故宫博物院藏。明代画家戴进作。
《风雨归舟图》描绘风雨交加中的山川自然景色,和行人冒雨归家的情景,画家可能借此抒发游子思归之情。这幅画作者采用中轴线构图,高山置于画面右边(戴进山水多是如此),画自下而上是:近景,树木、山崖、归舟;中景,芦苇、枯树、溪桥,还有村舍、竹林、远山;远景,高山重叠,远山迷蒙。虽然表现雨景,但景物自近而远,层次交代得非常清楚。这是作者戴进与南宋马远、夏圭取景构图的明显不同之处。画面近处岩石和归舟;一静一动,使画面左右平衡,横跨两岸的溪桥也使左右景物连为整体。同时画面的虚实对比,造成雨中之景既清晰,又朦胧。另外作者非常重视细节的描绘,用笔不多把溪桥上冒雨赶路的农夫,生动地表现出来。尤其顶风而行的小舟,与树木、芦苇的动向产生一种顺逆对比,使构图统一中有变化,更加突出风雨归舟的主题。(www.daowen.com)
这幅画在画法上近岸树木用夹叶法和点叶法;远处芦苇、竹林用撇笔介字点,一笔一画,笔笔到位,刻画出狂风中摇曳的形象。山石用湿笔斧劈皴,笔法利落刚劲,表现出雨中山石坚硬湿润的感觉。狂风大雨用大笔挥扫,更增加画面的气势;并显示出作者的豪情与胆识。同时值得注意的是,古人画雨景多用“米点”表现,或用间接描绘法,烘托出雨意,而戴进能突破陈式,直接再现风雨,其创造精神是难能可贵的。
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